從網路創意班到巴黎秋季沙龍 /李淑櫻
陳君瑜入選巴黎秋季 121 屆沙龍作品
今年(2024)的奧運在法國的巴黎舉行,想不到,也因此影響了秋季沙龍,而造成史無前例 ; 一年有兩次的展覽。我們都知道,舉辦畫展是一件人力、財力必備,成本相當浩大的支出。8月11日,接到君瑜告知,她的作品入選巴黎121屆的秋季沙龍消息,真讓人欣喜雀躍。不知她是否準備再去巴黎?她說:「收到入選通知時,正好在手機上練習法語,」答案非常明顯,那肯定是胸有成竹的會再去。
君瑜繼續回說:「好難想像,如果10月去巴黎,就是今年的第二次去巴黎參加秋季沙龍的畫展了。」口氣中充滿興奮,也難怪,一年內有兩次的入選展是非常難得的機會。我請她分享些許感想,她說:「去年是巴黎120屆的秋季沙龍,因為準備奧運,延到今年一月。當我在新聞報導中,看到我的作品時,正好在戰爭的報導上面。頓時,了解藝術代表和平,比戰爭更重要 ; 藝術可以治癒很多人心,可以讓世界更美好。 Art can heal. Art can make the world a better place. Art is love and peace.」
自從2022 NATWA Care 開設創意美術班的藝術坊以來,讓我有榮幸發現,許多潛藏一身藝術細胞的姐妹們。其中幾位有過習畫經驗、有部分則是從未接觸過,她們從剛開始的不知如何構圖、著色、頭痛、絞盡腦汁,經過她們努力不懈的經營,終於可以放手自由揮灑,到今天能接獲不斷的受主流肯定的入選消息 ; 除了陳君瑜再度入選的秋季沙龍,今年還有葉錦如與陳淑婉的入選 Studio Visit Magazine,去年葉錦如也曾入選網路展覽。這些入選與參展,都或多或少的增加了許多的信心與加持。雖然,參加比賽、與是否入選及展出,不是習畫的主要目的與結果,無論如何,入選結果還是會加減增添鼓舞的力量與自信。從喜愛藝術、參與藝術活動到遼入藝術創作,原是一條漫無止境的路徑,只有具堅持毅力、勇於突破無形罩頂的框架、持續的、不斷的“再畫”、“再畫”,才能將深藏的藝術潛能挖掘出來、才能看到努力的結果。
君瑜一直以來對自我的要求及認真創作的態度,讓同班的學員們讚嘆不已,得知她的作品再度入選甚覺與有榮焉,著筆到此,相信讀者們都很好奇,想知道今年君瑜入選的作品會是哪一幅呢?
君瑜:「這次被錄取的作品,拉丁文Aut Inveniam Viam Aut Faciam,是我一個系列中的第一幅畫,意思是,我會找出自己的路。是我從去年(2023)冬天就開始畫的。畫名Inveniam Viam, 是Hannibal 漢尼拔的名言,他被指派一個不可能的任務:騎大象攀越阿爾卑斯山。他回覆Aut Inveniam Viam Aut Faciam,我會找出一條路,如果沒有路,會開創自己的路。我很希望能夠找出自己的畫風。我知道,唯有不斷的學習與創作,作品才會自然的釋放出自己的風格。一直不斷的努力嚐試著…」停頓了一下,她再接著說:「對我來說,繪畫像是音樂家在練習樂器,是每一天都要做的工作。不同的藝術家各持不同的工具在創作 ; 畫家的工具是用顏色在構圖、創作,及眼睛跟手在調整色彩、配合大腦裡思考的畫面。在作畫的過程中,我把以前的物理跟化學課本拿出來,研究顏料的化學成分。因為顏料很廣,我作了一系列的實驗,用不同比例,不同溶劑,看顏色調配的反應。最後找出,適合自己作畫的顏料。另外,我喜歡唸藝術史跟文學。在藝術史中,很明顯的會看到已經有的例子。在畫不同主題時,要做不同的research. 我喜歡畫數學,幾何,空間,感覺,顏色,大自然。我對這些主題有無限的好奇。上次在Salon時,遇到的前輩有提醒:藝術家對歷史,有相當的任務。功課是一定要作的。大家都知道,魔法密訣背錯的後果,所以,學習態度一定要很謹慎。
我的孩子,多次在養老院表演鋼琴,我們看到很多老人,雖然身體已經退化,有重重困難,當他們聽到音樂的時候,手就自然的動起來。有些人,以前可能喜歡跳舞,有些人,以前有演奏過,或者是學習過音樂。他們的身體,就自然而然的動起來了。音樂跟藝術充滿治療的能力。(對於這方面有興趣的人可以參考這本書。Musicophilia: Tales of Music and the Brain, Revised and Expanded Edition Paperback – September 23, 2008 by Oliver Sacks) 每個人,都有上天賜予的禮物。但是,用手去創造,用心靈去感受,需要不斷的練習,才能靈活表達。當一個人,專注做「能」做的事情,就可以創造美好的畫面,跟別人分享。藝術跟大自然,可以治療很多心裡的傷痕。」
NATWA CARES的創意班是在君瑜2022年任組長時的團隊設立的。從2022年六月十六日開始,利用網路連結,讓愛藝的姐妹們能用手去嘗試創作、用眼睛觀察美麗的東西、加上每天的運動,這個節目不僅了豐富生活,更看到姐妹們充滿活力與想法的改變。課堂上在陳君瑜與楊美麗的熱心協助下,讓所有參加的學員得到許多網路及材料方面豐足的資訊。經過幾次的學程,君瑜也有些許心得與感慨:「課堂上一個好的老師,是一個好的導航者,能夠教學生如何衝破創作中的困難障礙。老師已經畫了六十幾年一定也看過很多畫面。我先生說,老師就像是Dumbledore,不僅是畫者更是一位有耐心的啟蒙導師。
我像是Harry Potter 很幸運的遇到了Dumbledore。我們班上認真在學的同學,無私的分享、互相討論、切磋、幫助,也是成長的重要關鍵。這個世界,總可以有更多,熱愛生命,追求真理的藝術家。我很高興在創意班裡有楊美麗姐,不斷的幫助同學記錄繪畫過程,成為一個網站上的博物館館長。也由衷感謝林瑟玲姊在生前對我的關愛,無論在任何狀況,每天都會問我畫了什麼。住在聖地牙哥的簡安齡姊,分享她從水彩寫實創作到抽象創作的大突破。還有住在Minnesota 的 Kemi 長輩也非常可愛認真,她已經八十幾歲了,還快樂的學習,是每個人的好榜樣。大家都有超級正面的生活態度。同學中明顯的,有很多長輩要突破身上的病痛才能作畫。而更明顯的是,每一分鐘,花在藝術創作中的,都會留下美麗的痕跡。」
今年四月,簡安齡、李素秋、葉錦如、楊美麗、陳淑婉、白珠麗等合力在年會中代表NATWA CARE創意班提供的「美術創意工作坊」時段與參加NATWA年會的姐妹們分享她們創作的樂趣,很可惜這次我沒能參與盛會,但是很高興接到許多姐妹對她們讚美有加的電話。分享藝術創作原本就是藝術工作者的本分,通過分享可以拉近創作者與觀賞者的距離。前面我提到藝術創作路遙不可見,君瑜對這有什麼感想?
君瑜:「希望孩子們跟弱勢者能知道,手可以做到的事,很多,很難。但是,不能放棄。一步一腳印。現代成功的藝術家,可以是任何年齡,任何性別,可以是黃種人,可以是獨立自主,可以是健康的,更可以是表達正能量的。很感謝老師,家人跟朋友的支持。也非常感謝作品的收藏者,對我作品的珍惜。一位收藏家,非常幽默的說,我的作品是她的台基電。非常感謝。」最後她再加註了一句:『我的感想還是:「再畫」。』
如果大家希望多欣賞君瑜的創作,可以上她的網站jeanyuchen.com
上左 葉錦如作品入選 Studio Visit Magazine Volume 53
上右 陳淑婉作品入選 Studio Visit Magazine Volume 53 (圖作者提供)
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